Mae Dessauvage (°1995) vit entre Bruxelles et Brooklyn. Son œuvre est une rencontre entre la peinture et l'architecture, à l'instar de ce que l'on observe souvent chez les artistes de la Renaissance italienne.
Dans le cadre de son master en architecture, elle a étudié de manière approfondie la convergence entre le pictural et l’architectural à travers les siècles. Les supports de ses peintures s’éloignent du rectangle classique pour prendre la forme de silhouettes de bâtiments, voire évoluer vers des constructions en 3D.
Son œuvre renvoie aux madones drapées de noir sur fond doré de Giotto ou de Duccio, par exemple, ou à la sobriété de l’application de la peinture dans les fresques du Quattrocento. Parallèlement, Mae Dessauvage introduit le langage visuel du manga japonais moderne, mais de manière plutôt sobre. Elle crée ainsi des récits sur les problématiques du genre et de l’identité, ainsi que sur l’état d’esprit qui s’y rattache, notamment à partir de sa propre expérience transféminine.
Parfois, elle présente ses personnages comme des poupées à habiller sur un socle, ou elle représente le corps comme des parties de poupées. Les figures introverties sont indécises sur la manière de se comporter et/ou de s’habiller dans ce monde qui ressemble à un théâtre de marionnettes.